Une fresque doucereuse qui nous éloigne de Tchekhov mais sait nous reconduire à l’essentiel de son propos

Climat pesant. En fond de décor, un cliché du camp de Sakhaline. Devant, une scène en bois. En avancée, deux micros. Les comédiens sont assis autour du plateau. Quand le vrombissement qui a initialement envahi tout le théâtre s’arrête, dans le silence agrandi de quelques notes de violon, la pièce commence, par une diatribe ironique sur l’art dramatique, en partie improvisée, dans le cadre de la représentation amateur jouée initialement par le personnage du fils.
On assiste à une mise en abyme de la dramaturgie, tandis qu’on dessine sur le panneau du fond une mystérieuse figure noire. Le spectacle donne un sentiment de fragilité permanente ; la caricature de représentation s’achève par une immolation naïvement ostentatoire.

L‘adaptation sobre, portée par les musiciens reprenant les grands morceaux des grands noms du rock des années 1970 et 1980 (Les Doors, David Bowie, Brian Eno) réussit à dynamiser une suite de scènes immobiles, qui renvoient à une série de déchirures amoureuses méthodiquement explorées. Le découpage des séquences, le déplacement des accessoires de scène, la vulnérabilité des personnages exposés à leurs propres limitations engendre le sentiment pesant de ténuité de toutes choses.
Une fresque doucereuse qui nous éloigne de Tchekhov mais sait nous reconduire à l’essentiel de son propos. Le lent délitement des êtres le long d’eux-mêmes conduit à leur pétrification insensible. Un tableau triste dessiné à l’encre douce en touches sombres.

christophe giolito

La Mouette

d’Anton Tchekhov

mise en scène Thomas Ostermeier

Avec Bénédicte Cerutti, Marine Dillard, Valérie Dréville, Cédric Eeckhout, Jean-Pierre Gos, François Loriquet, Sébastien Pouderoux, Mélodie Richard, Matthieu Sampeur

Adaptation Thomas Ostermeier ; traduction Oliver Cadiot ; musique Nils Ostendorf ; scénographie Jan Pappelbaum ; dramaturgie Peter Kleinert ; lumière Marie-Christine Soma ; costumes Nina Wetzel ; création peinture Katharina Ziemke.

Du 20 mai au 25 juin 2016 au Théâtre de l’Odéon, 75006 Paris

Production déléguée Théâtre de Vidy ; coproduction Odéon-Théâtre de l’Europe, Teatro stabile di Torino, La Filature – Scène nationale Mulhouse, Tap-Théâtre Auditorium de Poitiers, MC2: Maison de la Culture de Grenoble, Théâtre de Caen, avec le soutien de Pro Helvetia –­ Fondation suisse pour la culture, avec le soutien du Cercle de l’Odéon.

Créé le 26 février 2016 au Théâtre de Vidy.