A travers divers médiums, Cornelia Eichhorn engendre bien des brèches dans la représentation de l’être et de la femme en particulier. Son travail crée des présences qui deviennent le champ actif d’une imprévisible expérience sous le joug de formes de sidération à multiples entrées et selon des « cérémonies » critiques du statut réservé aux femmes. Surgissent l’extase et le risque. Post Views: 146
Laurette Massant : journaux d’une femme de chambre Laurette Massant (photo : Sara De La Villejegu) utilise l’art vidéo, la performance, le dessin, les installations. Elle propose par ces mediums une révision de la représentation de la femme dans la culture occidentale. Frontières, limites, seuils, effacements, effets de châsse deviennent pour elle une manière d’explorer ce qui tient à l’incessant devenir de la femme. Post Views: 104
Shana Moulton : effets de masques Depuis 2012, le Palais de Tokyo invite des artistes, toutes générations confondues, à intervenir sur son bâtiment. Ces œuvres in situ sont renouvelées régulièrement. Aujourd’hui, c’est sous le titre d’ Anémochories que Shana Moulton (par l’entremise du commissariat de Daria de Beauvais) présente ses œuvres après des expositions entre autres à la Tate Modern, au Yerba Buena Center for the Arts (San Francisco), au Migros Museum (Zurich) et au New Museum (New York). Post…
Victor Soren et les enfantômes L‘œuvre de Victor Soren, par sa poétique paradoxale, permet de pénétrer dans des domaines que l’on croyait interdits ou perdus. Tout se passe au sein d’une mise en noir de l’image afin que du dessin surgisse une présence paradoxale. A travers un imaginaire en déficit de lumière, l’œuvre s’ensemence de territoires inédits proches des contes mais où les enfants apparaissent comme des fantômes. Leur virginité se rapproche du chaos originel comme s’ils étaient à peine…
Delphine Vincent joue des codes culturels par l’intrusion des mots dans la peinture, de la peinture dans les mots. Ces derniers sortent de leur bain pour entrer dans un autre où l’émotion prend le pas sur l’identification abstraite. Les deux représentent la double face de la même blessure ou de la même joie voire d’une jouissance cutanée grâce à la « peau » de la peinture. Delphine Vincent reste à la recherche d’un « firmaman » contre la seule loi…