Poétique de Venise en chambre noire

Avec huit images en noir et blanc mesurant 120 x 180 cm, Renato D’Agostin explore le thème de l’incertitude perceptive. Le profil d’une église et de son clocher émerge et se dissout dans la brume, dans un jeu d’apparitions et de disparitions qui transforme le gris du matin en matière photographique. Ici, le gris n’est pas la tristesse, mais la suspension : c’est la couleur de l’attente, de l’indéfini, d’un mystère qui n’a pas besoin de réponses.

Dans ce flou, les photographies de Renato D’Agostin révèlent une ville suspendue dans un temps magique, évanescent, où les contours s’estompent et s’adoucissent, et où la ville se dissout dans le temps comme un souvenir qui refuse d’être saisi. Chaque prise de vue est un poème visuel, un fragment de silence, une invitation à se perdre dans l’invisible qui vit entre l’eau, la pierre et l’ombre.

jean-paul gavard perret

Renato d’Agostin, Le Flou de Venise, Wilmotte Fondazione Corte Nuova, Fondamenta dell’ Abbazia, Cannarregio Venise, novembre 2025.