The Confessions (Alexander Zeldin)

The Confessions (Alexander Zeldin)

© Christophe Raynaud de Lage

Sous nos yeux, le souvenir de soi

Une personne venant du public s’avance, monte sur scène, pour livrer devant le rideau quelques-uns de ses souvenirs. On découvre le plateau, sur lequel se reconstituent des fragments de mémoire qui nous placent dans des situations vécues comme des moments de tension intérieure par le personnage principal. Ce sont des drames qui se nouent de façon éphémère, comme pour exhiber le cadre momentané de nos impuissances constitutives.
Celle qui nous considère du haut de ses années regarde sa vie se dérouler sous nos regards. On ne trouve pas de dialogue autobiographique ; il s’agit ici de bribes, comme des effluves du passé nous présentant des types, des personnes qui n’interviennent pas pour présenter leur personnalité mais pour représenter une catégorie spécifique.

Le propos peut paraître simple ; il dénonce les violences dont les femmes, même émancipées, sont l’objet. Les viols sont figurés alternativement par des moments de silence ou de grands bruits. Une scène de rapport sexuel imposé peut être lue comme la répétition traumatique d’une pénétration sans consentement, mais aussi comme la comparution du coupable devant la victime désormais mature.
Alexander Zeldin reste délicat, souvent elliptique, même s’il se montre plus direct, plus dynamique que dans ses précédents spectacles. Il érige un parcours de vie, dans ses aspérités, ses aléas, ses tensions et sa maturation. Si les rencontres sont aisées, la conjugaison des personnalités se révèle difficile. Un ton empathique, sans grandiloquence, qui développe une écriture dramatique impressionniste et suggestive.

christophe giolito 

 

The Confessions 

Texte et mise en scène Alexander Zeldin 

Avec Joe Bannister, Amelda Brown, Jerry Killick, Lilit Lesser, Brian Lipson Eryn Jean Norvill, Pamela Rabe, Gabrielle Scawthorn, Yasser Zadeh.

Scénographie, costumes Marg Horwell ; lumière Paule Constable ; son Josh Anio Grigg ; composition musicale Yannis Philippakis ; mouvement, chorégraphie Imogen Knight ; collaboratrice à la mise en scène Joanna Pidcock ; directeur de casting Jacob Sparrow ; casting australien Serena Hill ; soutien dramaturgique Sasha Milavic Davies ; travail de la voix Cathleen McCarron.

À l’Odéon – Théâtre de l’Europe, place de l’Odéon, 75006 Paris
du 29 septembre au 15 octobre 2023, durée : 2h10.

Tournée : du 19 octobre au 4 novembre – National Theatre of Great Britain, du 8 au 12 novembre – Comédie de Genève, du 15 au 18 novembre – Théâtre de Liège, du 22 au 24 novembre – Comédie de Clermont, du 5 au 6 avril – Centre culturel de Belém (Lisbonne), du 10 au 12 avril – Teatros del Canal (Madrid), du 18 au 20 avril – Schaubühne (Berlin), du 3 au 5 mai – Théâtres de la Ville de Luxembourg, du 9 au 11 mai – Piccolo Teatro di Milano – Teatro d’Europa.

Créé le 14 juin 2023 au Wiener Festwochen production Compagnie A Zeldin / A Zeldin Company commande du National Theatre of Great Britain, Festival Rising à Melbourne, Théâtres de la ville de Luxembourg coproduction Wiener Festwochen, Comédie de Genève, Odéon-Théâtre de l’Europe, Centre culturel de Belém – Lisbonne, Théâtre de Liège, Festival d’Avignon, Festival d’Automne à Paris, Festival d’Athènes-Épidaure, Piccolo Teatro di Milano – Teatro d’Europa, Festival d’Adélaïde–Australie, Centre dramatique national de Normandie-Rouen. La compagnie A Zeldin est conventionnée par la direction régionale des affaires culturelles Île-de-France mécènes de la production Nancy et Michael Timmers, Cas Donald, David Schwimmer, Elisabeth de Kergorlay, Mazdak Rassi et Zanna Roberts Rassi, Andrew et Raquel Segal, Victoria Reese et Greg Kennedy, Studio Indigo Architects & Interior Designers en coréalisation avec le Festival d’Automne à Paris.

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