Pendant et après Pour Michael Collins, l’énergie nucléaire est l’incarnation du sublime. Et l’auteur de préciser : « La peur et la crainte traversent notre expérience du sublime ». Il a photographié pendant trois ans les intérieurs des réacteurs nucléaires et des centrales électriques du Royaume-Uni. Cela donne a voir l’état actuel et l’avenir de l’industrie nucléaire britannique souvent cachés au public. Post Views: 66
Expérience de la fragilité L’ image qu’offrent les photographies de Chrystèle Lerisse demeure une énigme. Elle se collette à un questionnement fondamental : que faire de notre relation à l’image ? A travers le jeu des variables sensorielles que les signes instaurent, l’artiste déplace le piège des références. Il faut se laisser aller à une contemplation qui tient de la perte du contrôle. De chaque œuvre émerge un écart, un écartement loin des syllabus admis. Déploiements, repliements, des paysages étranges…
Histoires de l’île Sanne De Wilde propose un étrange voyage aussi géographique qu’optique dans la petite île de l’Océan Pacifique nommée Pingelep. Sa population est en grande partie achromatope. Elle est victime d’une affection héréditaire qui engendre un daltonisme total. Et si les insulaires daltoniens voient le monde en noir et blanc, Sanne de Wilde tente de percevoir le monde à travers leurs yeux selon trois type d’images : infrarouges, en noir et blanc et aussi sur de mêmes clichés sur lesquelles des peintres…
Les photographies de Clémence Losfeld sont chargées de la présence des êtres et de leur solitude. Une femme par exemple devient une silhouette errante, immobile. Son anonymat et son décadrage créent un « paysage » intérieur et réincarnent dans le présent un voyage au cœur des dédales du réel. La créatrice ne cherche pas à jouer les reporters « engagés » mais crée un rapport très immédiat et affectif aux êtres humains. Surgit une volonté poétique d’enrichir et de dépasser…
Sauver les meubles, perdre les repères Plasticienne, photographe, peintre, vidéaste et écrivaine Claude Chuzel pousse le regard hors de ses gonds. Sa série « Point(s) de vue » est constituée de 11 photographies de Shanghai marquées d’une pastille de couleur pour détourner le regard qui oscille entre ce point et le paysage. De l’image au texte, il s’agit de transfert et de déplacement. Poèmes et impressions visuelles créent un jeu de zigzag. L’œil glisse du texte à l’image. Mais tout…