Souveraines migrations

Ce sont de vieilles vidéos qui donnent occasion de parler de papillons, des monarques que l’on traquait dans une enfance candide, que l’on traçait dans une adolescence curieuse, que l’on va suivre dans une vie tumultueuse. Une voix chaude, manifestement éraillée d’un passé qui n’est pas passé, égrène les souvenirs et la fascination qui subsiste. De loin s’opère une symétrie : la migration des papillons monarques depuis l’Amérique du Nord vers un sanctuaire brésilien interroge sur le voyage des démunis depuis le Sud, notamment le Mexique, vers l’Eldorado libéral. Ils font le chemin inverse de celui des papillons, accrochés à et juchés sur un train de marchandises, dont les wagons constituent le décor du spectacle. 

Deux migrants se hissent sur “la Bestia”, surnom donné au train en raison du nombre important d’amputations qu’il occasionne parmi ses clandestins passagers. Ces restes d’humains entassés sur les masses de fer disent la détresse et la volonté, la persévérance et la résistance qui s’imposent face au sort implacable, bestial. On assiste à l’arrivée d’une femme enceinte, à la mort d’un compagnon du principal personnage. 
Le propos est dynamique, mais la mise en scène est étonnamment statique, réduite à figurer le mouvement par des symboles qui ne prennent pas assez de place. Les acteurs ont participé à l’écriture du spectacle, qui cherche à exprimer la force des liens invisibles, la valeur de l’humanité conjurant le malheur. 

christophe giolito

Monarques 

Texte et mise en scène 

Emmanuel Meirieu et Jean Erns-Marie-Louise, 

avec la complicité de Julien Chavrial et Odille Lauria 

Avec Julien Chavrial, Odille Lauria, Jean-Erns Marie-Louise. 

Création lumière Seymour Laval ; création son et musique Félix Muhlenbach ; création décor Seymour Laval, Emmanuel Meirieu ; création sculptures, marionnettes, mannequins et accessoires Émily Barbelin ; création costumes Moira Douguetet, Emily Barbelin ; régie plateau Camille Lissarre ; renfort régie Jérémie Angouillant. 

Tournée : les 14 et 15 octobre 2025 au Théâtre de Lorient – CDN | Lorient ; du 30 octobre au 7 novembre au Théâtre du Nord | Lille ; les 12 et 13 novembre au Théâtre de Bourg-en-Bresse | Bourg-en-Bresse ; le 21 novembre au Vallon | Landivisiau ; du 16 au 21 janvier au Théâtre des Quartiers d’Ivry | Ivry-sur-Seine ; les 29 et 30 janvier à la MC2: | Grenoble ; les 26 et 27 mars au Théâtre d’Aurillac | Aurillac ; le 2 avril à L’Estive | Foix ; du 8 au 11 avril au Festival Mythos – Rennes | Rennes ; du 22 au 26 avril aux Célestins, Théâtre de Lyon | Lyon ; les 28 et 29 avril au CDN de Normandie – Rouen | Rouen ; les 5 et 6 mai au Volcan | Le Havre ; les 19 et 20 mai au Bois de l’Aune | Aix-en-Provence ; le 21 mai au Tangram | Evreux ; le 26 mai à Anthéa – Antipolis | Antibes. 

En coréalisation avec le Théâtre Jean-Vilar de Vitry-sur-Seine. 
Production Le Bloc Opératoire (Administratrice de production Claire Brasse) Coproduction Théâtre de Lorient – CDN de Bretagne, MC2 Scène nationale de Grenoble, Théâtre du Nord – CDN de Lille Tourcoing Hauts-de- France, Le Volcan, Scène nationale du Havre, Les Célestins Théâtre de Lyon, Scène nationale Bourg-en-Bresse. La compagnie Le Bloc Opératoire est conventionnée par le ministère de la Culture – DRAC Auvergne- Rhône-Alpes, la Région AURA, et soutenue par la Ville de Lyon.