Frémissements

L’Italien Marco Benevento considère le studio comme un instrument à part entière, et non comme une simple pièce où se trouvent ses jouets. Il est aussi son propre producteur à la recherche des textures, des tensions et des espaces vides, ainsi que de cette étrange alchimie émotionnelle qui naît de la rencontre entre le groove et la curiosité.
Au fil de plusieurs albums et d’une carrière de tournée qui l’a mené de Coachella au Newport Jazz Festival, en passant par le Fuji Rock et Bonnaroo, Benevento refuse de se cantonner à un genre particulier: il mêle jazz, rock psychédélique, funk indé. Ce mélange est devenu sa marque de fabrique en studio, et a fait de lui un collaborateur très recherché par des artistes évoluant dans des univers très variés.

Son album jazz, Glera, transcende les genres, mêle la soul et les basses souples du reggae à une perception ouverte sur le monde. Ce projet a vu le jour il y a trois ans comme une sorte d’exercice personnel. Benevento l’a composé de manière intuitive, inspiré par les musiques de films italiens et la mélodie. Au fil du temps, ces ébauches ont évolué vers quelque chose de plus ample et de plus puissant, pour aboutir à la majesté grandiose.
Ce disque prouve que Benevento est un claviériste virtuose, un chef d’orchestre et un compositeur qui construit des univers à partir du rythme et des émotions aux frontières floues de la pop intimiste, de la musique psychédélique et de l’indie rock. Ses claviers les encadrent, les colorent et dialoguent avec eux.

En résulte une musique qui évolue de manière cinématographique sans jamais tomber dans la prétenciosité. Les morceaux peuvent évoquer des scènes de poursuite ou des fondus enchaînés, parfois au sein d’une même chanson. L’improvisation jazz côtoie le groove du reggae orchestral à l’atmosphère psych-pop. D’où ce corpus d’explorations complexes et rythmiques.

jean-paul gavard-perret

Marco Benevento, Glera, 2026, Big Crown Records.