Sombre(s) quête(s) d’identité

C’est d’abord une expérience de déambulation nocturne dans le jardin de l’ancien Carmel, puis l’attribution d’un casque : le spectacle sera un moment de voix intime dans la nuit. Pourtant, ce sont d’abord les gradins qui sont éclairés, car on nous convie à un point obscur de la terre. On pénètre progressivement, au fil de la narration, dans une pénombre qui recouvre marais, forêts, peuplades indigènes barbares. C’est une description pittoresque des locaux de la compagnie dans lesquels on explique sommairement à Marlow quelle sera sa mission ; il faudra remonter le fleuve pour retrouver un mystérieux fournisseur qui semble cesser de collaborer. Le propos, comme la situation, reste énigmatique. Le texte de Conrad est elliptique, suggestif, travaillé, riche de dimensions symboliques (notamment de références bibliques) : quête de l’inconnu, de soi, d’une paradoxale rédemption par la damnation. 

On assiste aux différentes étapes de la remontée du fleuve, jusqu’à l’antre de Kurtz, le fameux gestionnaire de l’ivoire qui se révèle utiliser des méthodes trop intrusives, trop empathiques, excessives assurément. La tension monte, au fil de l’enquête de Marlow, qui le rapproche dangereusement de Kurtz, de son identification fructueuse avec ce cœur brûlant de l’Afrique noire, propre à fasciner et à délivrer un savoir inédit, celui de la profondeur inexplorée de l’humanité accablée. 
La dénonciation de la colonisation reste implicite, puisque le propos de l’auteur n’est pas moralisateur ; il renvoie plutôt à la barbarie qui constitue notre fonds humain, révélé entre autres par l’énigmatique dernière parole de Kurtz. La représentation est constituée du récit sciemment mimé par Nicolas Gonzales, qui le fait vivre, tantôt niché, tantôt caché entre les arbres. 

christophe giolito 

Coeur des ténèbres 

de Joseph Conrad 

mise en scène Nicolas Kerszenbaum 

Avec Nicolas Gonzales

Scénographie Carlo Biggioggero ; collaboration artistique Renaud Boutin ; création lumière Pierre Daubigny et Louan Goudailler ; régie générale Louan Goudaillier ; costumes et marionnettes Claire Le Gal ; musique et création son Cécile Maître ; collaboration artistique Renaud Boutin ; adaptation théâtrale Nicolas Kerszenbaum. 

Au théâtre du train bleu, jardin de l’ancien Carmel, 

Rendez-vous à La Respélid’ / Jardins du Carmel 3 rue de l’Observance, 84000 Avignon 

du 4 au 22 juillet à 21h55, jours pairs, durée 1h. 

Production : Compagnie Franchement, Tu / CCAM – Scène nationale de Vandoeuvre / Scènes et territoires, avec le soutien des tréteaux de France – CDN de la maison des écritures de La Rochelle, La DRAC Hauts-de-France (conventionnement), la Région Hauts-de-France, le Département de la Somme, la Métropole d’Amiens.