L’identité en miroir
© Simon Gosselin
On cherche un peu nerveusement des robes dans le dressing ; ce sont des préparatifs un peu fébriles d’une fête qui réunira famille et amis. Puis, on interroge les personnes rencontrées; dans une ambiance de confidences forcées, les différents protagonistes de la scène se livrent à des considérations sur nos relations affectives.
Plusieurs écrans dupliquent les tournées d’un côté ou de l’autre du plateau, dont tous les éléments sont mobiles. On accueille de nouveaux invités, mais l’attention finit par se concentrer sur Micha, trublion un peu fantasque dont les adresses provocantes se montrent insupportables, révélatrices des identités. C’est sa personnalité insaisissable et gênante par sa perspicacité qui cristallise les oppositions, voire les haines.
Le spectacle est bien conçu, les films dynamiques, les interventions du DJ sont adéquates, confondantes de convenance, les acteurs bien choisis et efficaces dans leur jeu, mais le propos s’étire longuement, car il apparaît monolithique et redondant. Certes, les personnages se révèlent peu à peu dans leur vacuité intérieure, l’argent circule sans qu’on comprenne son rôle ni sa valeur. Tous les événements qui ont lieu sont vécus comme des fictions, des passages nécessaires qui n’affectent pas leurs protagonistes.
Se produit finalement une rupture, mais dont Micha va renier le serment. Le final est assez réussi ; il donne le sentiment que les relations vont se résoudre. Tout le monde se retourne contre Platonov ; tous les jeux auxquels il s’est pris se retournent contre lui.
christophe giolito
Sur l’ autre rive
Librement inspiré de Platonov d’Anton Tchekhov
Mise en scène Cyril Teste
Avec Vincent Berger, Olivia Corsini, Florent Dupuis, Katia Ferreira, Adrien Guiraud, Émilie Incerti Formentini, Mathias Labelle, Robin Lhuillier, Lou Martin-Fernet, Charles Morillon, Marc Prin, Pierre Timaitre, Haini Wang.
Traduction Olivier Cadiot ; adaptation Joanne Delachair et Cyril Teste ; collaboration artistique Marion Pellissier ; assistanat à la mise en scène Sylvère Santin ; dramaturgie Leila Adham ; scénographie Valérie Grall ; costumes Isabelle Deffin ; création lumière Julien Boizard ; création vidéo Mehdi Toutain-Lopez ; images originales Nicolas Doremus et Christophe Gaultier ; musique originale Nihil Bordures et Florent Dupuis ; ingénierie du son Thibault Lamy ; assistanat costumes Noé Quilichini ; stagiaires mise en scène Manon Garnier et Matthias Dian Siriczman ; direction technique Julien Boizard ; régie générale Simon André ; régie plateau Simon André et Flora Villalard ; régie son Nihil Bordures ou Thibault Lamy ; régie lumière Julien Boizard ou Nicolas Joubert ; régie vidéo Mehdi Toutain-Lopez, Baptiste Klein ou Pierric Sud ; cadreurs-opérateurs Nicolas Doremus, Christophe Gaultier ou Marine Cerles.
Du 27 septembre au 13 octobre 2024 Théâtre Nanterre-Amandiers, Centre Dramatique National (92) ; les 17 et 18 octobre 2024 Espace des Arts, scène nationale de Chalon-sur-Saône (71) ; du 8 au 16 novembre 2024 Théâtre du Rond Point, Champs Elysées (75) du mardi au vendredi à 20h30, samedi à 19h30, dimanche à 15h, relâche lundi 11 novembre Salle Renaud-Barrault Durée 1h50.
Le 26 novembre 2024 à l’Equinoxe, scène nationale de Châteauroux (36) ; les 5 et 6 décembre 2024 à la Maison de la Culture d’Amiens, Pôle européen de création et de production (80) ; du 11 au 13 décembre 2024 aux Quinconces, scène nationale du Mans (72) ; les 18 et 19 décembre 2024 à La Condition Publique, Roubaix, dans le cadre de la saison nomade de La rose des vents, Scène nationale Lille Métropole Villeneuve d’Ascq (59) ; du 15 au 17 janvier 2025 au Théâtre des Louvrais, Points Communs, scène nationale de Cergy-Pontoise, Val d’Oise (91) ; les 22 et 23 janvier 2025 à la Comédie de Valence, Centre dramatique national Drôme-Ardèche (26) ; du 30 janvier au 8 février 2025 aux Célestins, Théâtre de Lyon (69) ; les 18 et 19 mars 2025 au Tandem, scène nationale, Douai (59) ; du 26 au 28 mars 2025 au Théâtre Sénart, scène nationale (77).
Administration, production et diffusion Anaïs Cartier et Florence Bourgeon. Le décor a été construit par Artom Atelier. Les images sont assemblées et diffusées avec le média serveur Smode. Production Collectif MxM Coproduction Bonlieu – Scène nationale Annecy, Nanterre Amandiers – Centre dramatique national, Espace des Arts – Scène nationale de Chalon-sur-Saône, La Rose des Vents – Scène nationale de Lille Métropole Villeneuve-d’Ascq, Théâtre Sénart – Scène nationale, Printemps des Comédiens –Montpellier, Comédie de Valence – Centre dramatique national Drôme-Ardèche, Théâtre des Célestins (Lyon), Maison de la Culture d’Amiens – Pôle européen de création et de production, Théâtre du Rond-Point, Points Communs – Nouvelle Scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise, Maison Jacques Copeau Avec la participation et le soutien du Fonds de dotation Francis Kurkdjian et de Smode Tech Remerciements Béatrice Picon-Vallin, Les Films du Poisson, Théo Costa-Marini, Servane Ducorps, Xavier Maly, Gérald Weingand Le Collectif MxM est artiste associé à La Rose des Vents – Scène nationale Lille Métropole Villeneuve-d’Ascq et à la Maison Jacques Copeau, et soutenu par la DRAC Île-de-France – ministère de la Culture et la Région Île-de-France. Le Collectif MxM est membre du réseau Arviva – Arts vivants, Arts durables. Cyril Teste est membre de l’Ensemble artistique de La Comédie de Valence – Centre dramatique national Drôme-Ardèche. Nihil Bordures est membre du Vivier des artistes de l’Espace des Arts – Scène nationale de Chalon-sur-Saône. Création le 2 mai 2024, Bonlieu — Scène Nationale (Annecy).