Mia Murgese Mastroianni, Les Murge
Paysages premiers
Mia Murgese Mastroianni utilise le noir et blanc comme reflet philosophique du chromatique. De la photographie – après la peinture – , elle est passée du pinceau à l’objectif pour saisir des points de fuite du paysage et sa spatialité. La créatrice englobe plusieurs points de vue dans la synthèse de la pensée photoélectrique : la camera obscura et la lumière, l’ombre et le développement par la poésie exprimée par ses images qui vont au-delà de l’image elle-même.
Dans cette série des Murge, elle conserve les traces d’une vie pastorale qui semble suspendue dans le temps. Les moutons, enveloppés dans le silence d’une terre aride, évoquent des images d’anciens « iazzi» – abris où, autrefois, ils trouvaient le repos au cours de longs voyages. Dans ce coin reculé, il y a encore ceux qui, selon les anciennes traditions, s’occupent des moutons et des chèvres : les bergers et leurs chiens de berger de Maremme défendent les troupeaux et les guident sur des sentiers façonnés par le vent, la pluie et le soleil.
Parmi les étendues pierreuses, la végétation sauvage ajoute une touche poétique au paysage : « des arbustes épineux, semblables à des croix couronnées d’épines, se dressent comme des sentinelles de la terre, dégageant un charme rude et mystérieux », écrit la photographe. Les Murge sont un lieu où le passé respire le présent, dans un équilibre fragile qui demande à être protégé.
jean-paul gavard-perret
Mia Murgese Mastroianni, Le Murge, L’œil de la photographie, mai 2025.