Soeur vengeresse
Un danseur au masque de mort ouvre le bal, initiant au passage le jeu des musiciens, puis conduisant Kilissa, la nourrice aveugle qui perce les âmes et peut-être les sorts. Dans une ambiance festive et mystérieuse, tous les ingrédients de la tragédie grecque classique sont réinvestis : l’invocation du destin et des dieux, la ferveur des sentiments, leurs conflits inextricables, le chœur, ses déclarations péremptoires.
Simon Abkarian semble avoir retrouvé le ton des grands dramaturges de la Grèce antique ; il revisite l’histoire d’Electre au moyen d’un renversement des valeurs, dont les femmes sont les principales bénéficiaires. On assiste ainsi aux hésitations d’Oreste, pâle artisan de la vengeance familiale, par opposition à sa sœur vindicative et suractive.
Beaucoup d’idées originales nourrissent la pièce ; souvent didactique, le propos fait vivre Egisthe, fils de Thyeste, Chrysothémis, sœur d’Iphigénie restée près de sa mère, le fantôme d’Agamemnon. Là, les événements ont lieu mais ils comptent moins que leur sens, toujours en instance.
Simon Abkarian, ancien enfant du soleil, présente un réquisitoire féministe contre l’histoire des Atrides. Un hommage aux femmes, aux putes, aux porteuses de révolte ; une atmosphère de cabaret pour ce spectacle musical, chorégraphique, enjoué.
Toute la bande de la compagnie des Cinq Roues s’en donne à cœur joie pour nous réjouir en nous faisant méditer sur la situation des réprouvé(e)s. Une représentation dynamique et vivifiante, en dépit de certaines redondances vite oubliées.
christophe giolito
Électre des bas-fonds
Texte et mise en scène Simon Abkarian
© ANTOINE AGOUDJIAN
Avec Djivan Abkarian, Maral Abkarian, Simon Abkarian, Chouchane Agoudjian, Anaïs Ancel, Chloé Astor, Maud Brethenoux, Laurent Clauwaert, Victor Fradet, Aurore Frémont, Christina Galastian Agoudjian, Lucas Humbert, Rafaela Jirkovsky, Nathalie Le Boucher, Baptiste Léon, Olivier Mansard, Eliot Maurel, Nedjma Merahi, Manon Pélissier, Annie Rumani, Catherine Schaub-Abkarian, Suzana Thomaz, Frédérique Voruz.
Musique composée et interprétée par le trio des Howlin’ Jaws ; dramaturgie et collaboration artistique Pierre Ziadé ; création lumière Jean-Michel Bauer, Geoffroy Adragna ; création musicale : Howlin’ Jaws (Djivan Abkarian, Baptiste Léon, Lucas Humbert) ; création collective des costumes sous le regard de Catherine Schaub Abkarian ; création décor Simon Abkarian et Philippe Jasko ; chorégraphies de l’ensemble de la troupe.
Spectacle récompensé par 3 Molières (auteur francophone, mise en scène, théâtre public) | 2 Prix du Syndicat de la critique (révélation théâtrale Aurore Frémont, meilleure musique de scène Howlin’ Jaws) | Prix Théâtre SACD
Au théâtre du Gymnase, Marseille, du 25 au 28 janvier 2023.
Au théâtre du Soleil, Cartoucherie, du 10 juin au 15 juillet 2022.
Au Liberté, Toulon, le 23 juillet 2021.
Au théâtre national de Nice, du 8 au 10 juillet 2021.
Au théâtre des Célestins, Lyon, du 23 juin au 3 juillet 2021.
A la Comédie de Picardie, Amiens, du 19 au 20 mai 2021.
Au Grand T, Nantes, du 6 avril au 10 avril 2021.
A la MC2, Grenoble, du 24 au 26 février 2021.
Au théâtre Molière, Sète, du 11 au 12 février 2021.
A la Filature, Mulhouse, du 1er au 2 décembre 2020.
Au théâtre du Soleil, Cartoucherie, du 25 septembre au 3 novembre 2019.
