La scène est tout entière fermée par un grand mur, qu’un trait - une fissure - vient barrer en son milieu. Dans cet espace réduit, pliés par un plafond trop bas, qui les oblige à casser le buste, les acteurs évoluent durant tout le spectacle. Présents continûment en fond de scène, ils viennent alternativement jouer leurs répliques, comme pour les jeter par une ouverture sans espoir.
Les scénettes se succèdent de façon dynamique, parfois entrecoupées de musique électro-progressive, qui, en même temps qu’un changement de luminosité, marque les intermèdes à l’action dialoguée. La pièce met en scène des personnages en proie à leurs viles passions, qui les tord de cris, de violences.
Par exemple, on assiste à une inversion du jugement de Salomon : ici le juge ne tranche plus pour sauver l’enfant et le confier à sa mère, il reste muet face à l’enfant qu’elles se disputent, dans un état d’abandon tel qu’il en meurt.